Sin red
La Identidad es lo que queda después de hacer realidad un imaginario.
Por Silvana Barrero
Pianista, Compositora, Performer, que construye su trabajo desde la destrucción de lo seguro en una incansable y comprometida búsqueda del propio lenguaje, a lo largo de un recorrido profesional intenso, que la lleva a destacarse hoy como una de las personalidades más interesantes en los campos de la investigación sonora en el piano, técnicas extendidas y en el cruce de la música con las artes escénicas.
La improvisación
En sus comienzos se concentra en el repertorio contemporáneo con compositores como Satie, Cage, Ives, Webern, Schoenberg, entre otros, y compositores argentinos, destacándose como intérprete de los mismos en la escena local.
Luego de esta etapa encuentra el interés por la improvisación como consecuencia del abordaje necesario, propuesto en la escritura de las obras del S. XX.
Improvisación, introspección y el piano preparado de Cage como detonante, ampliaron su perspectiva como propuesta de base para desarrollar su propia técnica, editada en papel por la Editorial Saitta Publicaciones.
Dice al respecto el compositor E. Rudnitzky “el piano deja de ser en sus manos el instrumento que todos conocemos o creemos conocer”.
Ha colaborado con sus improvisaciones en las obras de diversos compositores contemporáneos ejecutando el piano preparado sobre sus cintas electroacústicas.
Según A.F.: “La vinculación con los sonidos electrónicos se juega libremente en el momento del concierto o grabación para no perder la adrenalina del riesgo en la intensa conexión con el instrumento en ese preciso instante”.
Este es el borde inquietante que se manifiesta en cada concierto de Ana Foutel.
La composición y la puesta
Comienza a componer para danza y teatro como primeros soportes.
En algunas de estas obras su participación involucra no sólo la composición musical sino también la construcción de un concepto de puesta sonora. Como lo define A.F.: “Dramaturgia sonora. Un gran viaje con diferentes estaciones”.
Actualmente elabora un proyecto de composición sobre cinco obras electroacústicas de cinco compositores contemporáneos argentinos, compuestas para tal fin, de estilos diferenciados que serán presentadas en un concierto cuyo concepto de puesta también le pertenece.
A futuro planifica la puesta de trabajos para su piano, con artistas dentro del área musical y las artes performáticas.
Pianista, Compositora, Performer, que construye su trabajo desde la destrucción de lo seguro en una incansable y comprometida búsqueda del propio lenguaje, a lo largo de un recorrido profesional intenso, que la lleva a destacarse hoy como una de las personalidades más interesantes en los campos de la investigación sonora en el piano, técnicas extendidas y en el cruce de la música con las artes escénicas.
La improvisación
En sus comienzos se concentra en el repertorio contemporáneo con compositores como Satie, Cage, Ives, Webern, Schoenberg, entre otros, y compositores argentinos, destacándose como intérprete de los mismos en la escena local.
Luego de esta etapa encuentra el interés por la improvisación como consecuencia del abordaje necesario, propuesto en la escritura de las obras del S. XX.
Improvisación, introspección y el piano preparado de Cage como detonante, ampliaron su perspectiva como propuesta de base para desarrollar su propia técnica, editada en papel por la Editorial Saitta Publicaciones.
Dice al respecto el compositor E. Rudnitzky “el piano deja de ser en sus manos el instrumento que todos conocemos o creemos conocer”.
Ha colaborado con sus improvisaciones en las obras de diversos compositores contemporáneos ejecutando el piano preparado sobre sus cintas electroacústicas.
Según A.F.: “La vinculación con los sonidos electrónicos se juega libremente en el momento del concierto o grabación para no perder la adrenalina del riesgo en la intensa conexión con el instrumento en ese preciso instante”.
Este es el borde inquietante que se manifiesta en cada concierto de Ana Foutel.
La composición y la puesta
Comienza a componer para danza y teatro como primeros soportes.
En algunas de estas obras su participación involucra no sólo la composición musical sino también la construcción de un concepto de puesta sonora. Como lo define A.F.: “Dramaturgia sonora. Un gran viaje con diferentes estaciones”.
Actualmente elabora un proyecto de composición sobre cinco obras electroacústicas de cinco compositores contemporáneos argentinos, compuestas para tal fin, de estilos diferenciados que serán presentadas en un concierto cuyo concepto de puesta también le pertenece.
A futuro planifica la puesta de trabajos para su piano, con artistas dentro del área musical y las artes performáticas.
